Эстетическое чувство сформировалось у человека еще в глубокой древности, путем преобразования стремления к практической пользе и совершенству. Древний человек получал эстетическое удовлетворения создавая искусные орудия труда, от самого понимания близости их форм и свойств к идеальному образу.
Готовые работы на аналогичную тему
С течением времени формы эстетического переживания и виды эстетической деятельности росли и усложнялись. В античной философии эстетическое формируется как самостоятельная проблематика. Философы предлагают различное понимание прекрасного – как гармоничного, как желанного, как подобного естественным природным формам. В средние века эстетика получает свое дальнейшее развитие. Если античные авторы сосредоточены в первую очередь на форме, на внешнем воплощении эстетики, то средневековые мыслители и творцы ставят своей целью отражение внутренней духовной красоты. Эстетика воспринимается как образное подобие богу и его проявлениям.
Эпоха Возрождения рассматривает эстетику по-своему с точки зрения человека и его потребностей, в частности, как способ развития и удовлетворения потребности в прекрасном, формировании вкуса и тонких чувств души и разума. В Новое время в философско-научный обиход вводится сам термин эстетика, происходит становление эстетики как самостоятельной области знания, отрасли философии.
Эстетика играет важную роль в жизни общества, в формировании его ценностей, мировоззрения, культуры. Ни одно произведение искусства, ни один прикладной предмет не может быть создан без учета эстетических требований и идеалов. Эстетическое сознание играет важную роль в оценке человеком самого себя, окружающих и самого мира.
Эстетика в различной степени присутствуют в любой человеческой активности – не только произведения искусства или продукты труда, но человеческие поступки, манера общения, ценности и цели также подвергаются эстетической оценке. Однако эстетическая деятельность как таковая направлена на создание прекрасного, либо предметов критерию прекрасного отвечающим.
Принято различать два глобальных вида эстетической деятельности:
- искусство,
- дизайн.
Искусство как вид эстетической и творческой деятельности
Художественное творчество предполагает такую деятельность творца, в ходе которой происходить переосмысление и преобразование реальности, приводящее к получению духовного продукта, а именно художественного образа.
Прекрасное в истории эстетики
... лук – предшественник и прародитель музыкального звука. Гераклит впервые в истории эстетики поставил вопрос о характере восприятия прекрасного: оно постигается не ... и красоты в соединении органов. Лишь в современную эпоху возникли животные и люди, целесообразно и гармонично организованные. Эволюция живого для Эмпедокла равноценна эстетическому совершенствованию мира, процессу становления красоты и ...
Художественный образ – это обобщенное отражение жизни, воплощенное в конкретно-чувственной идеальной действительности, несущее на себе отпечаток индивидуальных черт автора и социальной действительности.
Вместе с тем художественный образ хотя и является идеальным, т.е. психическим образованием, поскольку существует в рамках индивидуального сознания творца и потребителей его творения, не может быть воплощен без материального носителя, т.е. самого произведения искусства будь то статуя, книга, живописное полотно, музыкальное произведение и т.д. В зависимости от выбранного способа воплощения художественного образа различают и виды искусства:
- архитектуру;
- изобразительные искусства, включающие в себя живопись, графику, скульптуру и фотографию;
- литературу, подразделяющуюся на эпос (прозу), лирику (поэзию) и драму (произведения для постановки);
- музыку;
- синтетические искусства, объединяющие несколько самостоятельных видов искусств, например, театр или кино.
Согласно игровой концепции искусства разрабатываемой в трудах Канта, Спенсера, Шиллера игра и искусство содержат двуплановость, с одной стороны участник игры или потребитель художественного образа оказывается включен в искусственную реальность, которая создается в рамках игрового процесса, а с другой он отдает себе отчет в ее виртуальности. Игра таким образом служит предтечей искусства и одновременно может рассматриваться как ее вид, например, видеоигры, которые по цельности и глубине создаваемого художественного образа могут не уступать другим формам искусства, но также предоставляют потребителя возможность самому поучаствовать в его развитии или создании.
Дизайн как вид эстетической деятельности
Дизайн представляет собой относительно новый вид эстетической деятельности, появившийся с возникновением массового производства, исключающего индивидуальное изготовления прикладного предмета тружеником. На протяжении веков изготовление материальных ценностей осуществлялось в рамках декоративно-прикладной деятельности. В отличии от искусства, направленного на удовлетворение духовной потребности человека, через создание художественного образа декоративно-прикладная деятельность ориентирована в первую очередь на утилитарные, практические потребности.
Действительно при изготовлении обуви, одежды, посуды, мебели в первую очередь встают вопросы ее практической ценности – удобства, надежности, долговечности. Однако создание этих предметов вне эстетических представлений невозможно. Создавая абсолютно утилитарный предмет мастер ориентировался на его внешний вид в первую очередь по сформированным в культуре эстетическим образцам, объединяющим в себе и утилитарные свойства, также, как и первобытный человек производивший орудия труда которые одновременно были благодаря своей форме и эффективными и эстетичными.
Социализация детей-инвалидов средствами декоративно-прикладного ...
... с ограниченными возможностями. Цель курсовая работы — рассмотрение проблем социализации детей-инвалидов средствами декоративно-прикладного искусства и художественного творчества. Объект исследования – процесс социализации детей инвалидов. Предмет исследования – процесс социализации детей-инвалидов средствами декоративно-прикладного искусства и художественного творчества. Задачи исследования: 1. ...
Изменение бытового предмета на протяжении веков отражали тенденции трансформации эстетических образов и идеалов общества. Согласно мнению ряда исследователей главной тенденцией развития прикладной эстетики было снижение степени орнаментированности предметов. Так если первобытный человек покрывал орнаментом все – от своего оружия и жилища, до собственного тела, то в работах мастеров 18-19 века орнамент представлен весьма скромно, он выражает акцент, но не основное содержание изделия.
Однако с развитием разделения труда, появлением мануфактур, фабрик, заводов, машинных способов производство декоративно-прикладная деятельность как общественная практика уходит в прошлое. В настоящее время она существует либо в рамках искусства, когда произведенные предметы не используются по назначению, а только для украшения, либо в рамках узкой прослойки «народных промыслов». Ее место занимает дизайн.
Дизайн позволяет сохранить в рамках конвейерного производства уникальный характер и эстетическую ценность утилитарного предмета, сообщить ему удобство, пользу, красоту.
